梵高全名

梵高全名文森特·威廉·梵高，是后印象主义的先驱。梵高全名中梵高是他的姓，虽然名字叫文森特威廉，但人们还是习惯称呼他为“梵高”。他来自荷兰一个新牧师家庭，早期生活并无忧虑。梵高有两个弟弟和一个妹妹，弟弟提奥是他一生的知己。众所周知，梵高生前穷困潦倒。

梵高作品

梵高一直过着流浪生活。在流浪时，他不忘读莎士比亚、狄更斯等人的著作，对绘画也没有失去信心。梵高通过学习绘画技巧，临摹名画，研读色彩理论，不断充实着他的艺术世界。他还与一些绘画界人士来往，欣赏他们的作品，使得他的绘画与时俱进。梵高做了很多努力，但是他生前卖掉的只有一幅画。在35岁时，梵高精神发现出现问题，并割下自己的耳朵。不到两年的时间后，梵高不堪精神痛苦，用一把手枪结束了自己的生命。

梵高的作品是抽象、疯狂的内心情感世界的表露。他画的不是事物本身，而是主观对事物的印象，是内心真实情感的再现。他早期作品的色调是忧郁阴暗的，后来调色板越来越亮，辉煌、绚烂的色彩成了画的主色调。他文学素养很高，对于艺术的理解也别树一帜，这些都使他的作品格调不落俗尘。特别是在他患精神疾病期间的画作更是梵高艺术的精华所在，每一幅都是无与伦比的艺术瑰宝。梵高通过色彩与事物的变形处理来表达他内心强烈的痛感，可惜在当时除了弟弟提奥，几乎没有其他人能够理解。100年后，梵高的名字才传遍世界。作为普通人，一定程度上难以理解艺术的美妙。但看到梵高的作品，至少还能从那扭曲的图形中读出“痛苦”两个字。就如梵高的一生，痛苦地来，痛苦地去。

有关梵高的色彩

众所周知，梵高在他生前仅仅卖出了一幅画作，他的一生充满了坎坷和悲剧，生活上穷困潦倒，感情上亦是一波三折，但梵高的才华与作品终究在其去世后得到了后人的认同。梵高的色彩运用主要分为两个时期，他前期的作品主要以灰暗色调为主，梵高在很小的时候就已经能够创作出素描美图了。梵高曾学习阅读过雨果和莎士比亚等名人的著作，他欣赏巴比松流派以及海牙艺术派系的创作风格，这为他后来能够创造出让人感到震惊的画作夯实了基础。

梵高作品

而梵高的色彩运用在后期达到了随心所欲的境界，这源于与他后来受到了浮世绘和印象派的影响。实际上，梵高最著名的画作也是他在去世两年前所创作的。其实梵高的画作严格来说是不属于哪一种流派的，应当说，他创造了自己独特的风格，他的这种风格对后来的野兽派以及后印象派有着极为深远的影响。

与绚烂多彩的画作相比，生活中，梵高的色彩就没有那么耀人眼球了。事实上，梵高生前，他的作品与才华一直得不到世人的认可，他经济十分拮据，穷困不堪，一直是他的弟弟在对他进行经济上的支持。梵高的爱情更是让人唏嘘不已，梵高最被人所知晓的三段爱情最终都以悲剧而结尾。先是一位绝色美人拒绝了梵高，之后梵高又爱上了自己的表姐，触犯了社会禁忌，最后梵高又和一位风尘女子黯然结束了自己的第三段爱情。残酷的现实不断地折磨这位精神异常的艺术家，最终，梵高死在了自己的枪口之下。

关于梵高最贵的画

梵高最贵的画《加歇医生的肖像》现今保存于巴黎博物馆，是整个世界上卖得最贵的画之一，售价8250万美元。被日本第二造纸商——斋藤先生拍下，刷新了当时艺术品的拍卖价格，成为世界最高纪录。

梵高的画

梵高最贵的画《加歇医生的肖像》是在梵高自杀前不久，为了表达对加歇医生的尊敬与敬佩之情所创作的画像。加歇医生是梵高先生被抓进精神病院后救治他的医生，梵高先生与加歇医生一见如故。温和善良的加歇医生，把梵高当做自己的孩子，对加歇医生无尽的崇拜和赞赏，使的梵高创作出世间上最贵的画。梵高先生把这幅画看作是自己正常，没有任何心理疾病的证据。以此来表现出自己顽强坚定，不退缩的性格。